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Programma:
- Introduzione alle
caratteristiche tecniche e concettuali della fotografia
di scena.
- Analisi delle differenti
situazioni di ripresa e di lavoro (spettacoli di teatro,
teatro di strada e di figura, concerti, danza, foto
delle prove e backstage).
- Tecniche di ripresa
nella fotografia di spettacolo: Inquadratura, velocità,
capacità di prefigurazione, discrezione, creatività.
Obiettivi e luminosità
nelle differenti situazioni.
- Fotografia di teatro. Il
Rapporto tra teatro e fotografia. Elementi compositivi,
tecniche, obiettivi, luci.
- Fotografia di danza e di
musica. Caratteristiche, suggerimenti per riprese,
tecniche.
- L’”etica” del fotografo
di scena: il rapporto con il palco, l’approccio emotivo
con gli artisti e con lo spettacolo.
- Oltre il palco: prove,
backstage, soundcheck. Foto per locandine e copertine di
CD.
- Visione e commento di
foto: fotografie di scena dei “maestri”.
- Il mestiere del
fotografo di scena: rapporti con gli uffici stampa e
immagini da inviare ai giornali. Gallerie su web e
immagini per le riviste.
- Esercitazioni: Riprese
sul campo (spettacoli di teatro, concerti, laboratori)
- Verifica e analisi dei
risultati: Visione e commento critico delle
esercitazioni degli studenti, selezione delle immagini
per la costruzione di un portfolio personale di ogni
studente, suggerimenti per eventuali correzione degli
scatti.
Durata delle lezioni: 2
ore – frequenza: settimanale.
informazioni e
prenotazioni:
CSF ADAMS –
www.csfadams.it
Roma, Via Biagio Pallai
12 tel.fax: 06/5344428
mail:csfadams@tiscali.it
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