Grazie ad Elisa, infatti, Carrara diventa meta prediletta di Antonio Canova, l’artista scelto dalla committenza napoleonica per tramandare le immagini dell’imperatore Napoleone e dei suoi familiari come divinità che abitano un nuovo Olimpo. A Carrara opera e lavora in qualità di Direttore del Banco elisiano ma anche in qualità di insegnante di scultura dell’Accademia di Belle Arti, Lorenzo Bartolini che sperimentando un nuovo modo di guardare al reale sostituisce ai modelli classici i modelli presi dal vivo.

Al “tempo di Elisa”, soggiorna e lavora a Carrara, anche l’altro grande protagonista del neoclassicismo, Bertel Thorvaldsen. Insieme a Christian Daniel Rauch -  che ne eseguirà un suggestivo ritratto - sarà l’artista che nel periodo della restaurazione, grazie anche al favore di  Maria Beatrice d’Este, porterà avanti il linguaggio legato al mito e all’ideale di bellezza appreso negli ateliers di Elisa così anche favorendo l’attività dei laboratori che continueranno ad essere fiorenti per tutto il corso del 1800,  grazie anche ai numerosissimi allievi che alla scuola di  Canova, Bartolini e Thorwaldsen si erano formati e che la recente mostra D’Apres Canova ha messo in evidenza. Il Tempo di Elisa  rappresenta, dunque - anche nell’ottica di continuare l’opera di valorizzazione e di restauro dell’ingente patrimonio storico dei gessi che si conservano in Accademia -  la naturale e necessaria premessa alla precedente mostra D’Apres Canova, allestita dal giugno 2011 a Palazzo Binelli.  

Promossa dall’Accademia di Belle Arti di Carrara, dalla  Provincia di Massa – Carrara, dal Comune di Carrara, dalla Soprintendenza BAPSAE di Lucca e Massa Carrara, dall’Ente Cassa di Risparmio di Carrara, la mostra attuale dispone i 21 gessi selezionati e restaurati secondo un percorso diviso in sezioni che li distingue per finalità e caratteri all’interno del Palazzo del Principe, ancora oggi sede dell’Accademia di Belle Arti di Carrara. Nei Ritratti di famiglia: la propaganda dell’impero vengono presentati i busti ritratto eseguiti per diffondere le immagini di Napoleone e dei suoi familiari da Bartolini, Chinard e Bosio. Gli artisti di Elisa: il mito. La grazia e la bellezza, offre una nuova attenzione alle opere di Canova e Bartolini che si conservano nella Gipsoteca dell’Accademia di Belle Arti e che, donate all’Accademia dagli stessi artisti o pervenuti grazie a donazioni postume, sono altamente esemplificativi delle poetiche neoclassiche. Fra queste la  Danzatrice col dito al mento,  e l’inedita Danzatrice con le mani ai fianchi del  1810 di Canova e la versione della Fiducia in Dio del 1834 di Bartolini. Da Elisa alla restaurazione: la continuazione del mito presenta opere di Thorwaldsen e Rauch che continuano o modificano il linguaggio appreso negli ateliers di Elisa, anche dopo la fine della parabola di Napoleone.  

“Gianni Dessì – VIS-A-VIS”,  presenta  nove opere all’interno della mostra “D’Après Canova L’Ottocento a Carrara. L’accademia e  i suoi maestri”, ospitata a Palazzo Binelli, generando così un dialogo per assonanza e dissonanza, con le voci del passato. Il tema della mostra di Dessì, come evocato dal  suo titolo, è incentrato su un doppio sguardo: cioè sul sentimento di se stesso  che viene restituito dalla propria immagine e da quella dei ritratti di alcuni cari amici, figure quotidiane.

A Palazzo Binelli, sede della Fondazione Cassa di Risparmio di Carrara, tra i 27 gessi ottocenteschi eseguiti da artisti ispirati al magistero di Antonio Canova, Bertel Thorwaldsen e di Lorenzo Bartolini, provenienti dalla Gipsoteca dell’Accademia, si incontrano tre ritratti in gesso, di gusto naturalistico, di figure che compongono il mondo quotidiano dell’artista : “Paola”, “Stefano”, “Marco”, dove inserti pittorici ridisegnano la volumetria della scultura, così come accade nell’autoritratto in gesso  “Faccia a faccia” (2003), dove il rettangolo nero dipinto sul giallo del volto, ne ricompone i volumi.

Nei dipinti  “Dittico”, “Senza titolo” e in “Disegno (Io)”, quest’ultimo a carboncino, ricorrono le mani e il volto dell’artista, che diventa il soggetto del video “Autofocus”: breve narrazione dell’atto mattutino del rasarsi, che si trasforma a poco a poco, tramite l’apposizione della schiuma da barba, nella copertura totale della faccia. Il dialogo col mondo che mettono in atto queste opere passa dunque attraverso il corpo, che viene trattato a tutto tondo nella grande scultura “In piedi” (2007): una figura dai particolari anatomici abbozzati e acefala,  una forma  cava che mette ipoteticamente in luce il corpo della scultura.

L’installazione “In opera 2” (2009-2010), ancora un autoritratto, è invece allestita nella corte interna dell’Accademia di Belle Arti a Palazzo Cybo Malaspina ed è incorniciata dai bossorilievi ottocenteschi eseguiti dagli studenti dell’epoca: qui  il volto bianco, in gesso, che tiene tra le labbra una pallina da ping pong, è sospeso in aria, tenuto con un filo da una grande sfera gialla gonfiata con l’elio: una metafora dell’arte, sospesa tra cielo e terra.

Le mostre sono state realizzate con il contributo di:

Fondazione Cassa di Risparmio di Carrara, Comune di Carrara, Provincia di Massa Carrara, Associazione “Amici dell’Accademia”, Rotary Club Carrara e Massa, Rotary Club Marina di Massa Riviera Apuana del Centenario, Lions Club Massa e Carrara Host, Lions Club Massa Carrara Apuania, OMYA s.r.l., C.A.V.P. “Fondazione Centro Arti Visive di Pietrasanta”.

Inaugurazione: Giovedì 10 maggio ore 17,30

IL TEMPO DI ELISA: IL MITO E LA BELLEZZA

Accademia di Belle Arti di Carrara – Palazzo Cybo Malaspina

Via Roma 1, Carrara

10 maggio-10 settembre 2012

Gianni Dessì 

VIS-A-VIS

A cura di Lucilla Meloni

Palazzo Binelli- Fondazione Cassa di Risparmio di Carrara

Via Verdi 7, Carrara

Accademia di Belle Arti di Carrara – Palazzo Cybo Malaspina                                                                                       

Via Roma 1, Carrara

10 maggio – 10 settembre 2012

Per informazioni tel 0585 71658

Orario

MATTINA: dal martedì al sabato 10/13

e

POMERIGGIO: sino al 26 maggio, dal martedì al sabato 16.00/18.30

dal 26 maggio sino al 3 giugno dal martedì al sabato 19.00/23.00

dal 4 giugno al 10 settembre dal giovedì al sabato 19.00/23.00

Ingresso

biglietto per entrambe le mostre (in vendita a Palazzo Binelli): 5 euro