Il festival è diretto dal sassofonista Daniele Malvisi e dal contrabbassista Gianmarco Scaglia, in collaborazione con Music Pool

Da Kenny Garrett a Paolo Fresu, 26° Valdarno Jazz Summer Festival

Tra gli eventi, alcuni in esclusiva toscana, Kenny Garrett 5tet (6 luglio), ‘Max Ionata Hammond Trio’ feat. Gegè Telesforo (9 luglio), Paolo Fresu Brass Bang! (11 luglio)

Dal quintetto del sassofonista Kenny Garrett alla Brass Bang di Paolo Fresu: sono alcuni big del jazz internazionale che saranno ospiti del Valdarno Jazz Summer Festival, diretto da Daniele Malvisi e Gianmarco Scaglia, in collaborazione con Music Pool.

Il festival giunge alla 26a edizione, svolgendosi dal 1 al 21 luglio nei comuni del Valdarno, tra Firenze ed Arezzo, con sette appuntamenti tra Terranuova Bracciolini, San Giovanni Valdarno e Montevarchi.

Ad aprire il festival (1 luglio, Montevarchi, anfiteatro La Ginestra) sarà l’omaggio del sestetto di Daniele Malvisi a Miles Davis e ai suoi tanti modi di comporre, uno sguardo a 360° sulla sua opera in una genuina dichiarazione d’amore verso l’uomo e la sua eredità, da Nefertiti a Seven Steps to Heaven, a Kind of Blue, fino ai meno noti Amandla, Tutu, in un interplay contagioso. Con Daniele, sul palco, Giovanni Conversano alla chitarra, Andrea Cincinelli alla chitarra, Gianmarco Scaglia al contrabbasso, Paolo Corsi alla batteria e percussioni e Leonardo Cincinelli all’elettronica (ingresso libero).

Il 6 luglio, a Terranuova Bracciolini, in piazza Liberazione, in esclusiva toscana, ecco il quintetto di un grande big, il sassofonista Kenny Garrett, celebre per la sua partecipazione alla Duke Ellington Orchestra (condotta da Mercer Ellington) e per collaborazioni quali quelle storiche con Freddie Hubbard, Woody Shaw, Art Blakey & The Jazz Messengers e Miles Davis. Il suo ultimo lavoro Pushing the World Away è il prodotto di una totale immersione nella musica e nella sua composizione, dedicato ad alcuni dei musicisti più rilevanti per la sua ispirazione, quali Mulgrew Miller, Chick Corea, Choucho Valdés, Sonny Rollins, Donald Brown. La formazione è composta da Corcoran Holt al basso, McClenty Hunter alla batteria, Vernell Brown al piano e Rudy Bird alle percussioni (ingresso 16-18 euro).

Terzo appuntamento con il trio di Max Ionata, che sarà al VJ con Gegè Telesforo, cantante e compositore che ha attraversato 30 anni di storia della radio e TV con garbo, leggerezza e coerente amore per la sua passione di sempre, il jazz. Oltre al sax di Ionata, completano l’ensemble Amedeo Ariano alla batteria e Alberto Gurrisi all’organo hammond (9 luglio, Montevarchi, anfiteatro la Ginestra, ingresso 15 euro).

L’11 luglio segue un gradito ritorno al Valdarno Jazz, quello con la Paolo Fresu Brass Bang! (San Giovanni Valdarno, piazza Masaccio), in cui il celebre trombettista incontrerà il sound di Steven Bernstein alla tromba, Gianluca Petrella al trombone, e Marcus Rojas alla tuba (ingresso 16-18 euro). Fresu, trombettista dal suono unico, che ha collaborato alla realizzazione di alcune produzioni originali di Valdarno Jazz, è riconosciuto come uno dei protagonisti nella scena jazz contemporanea, vincitore di un’estesa lista di premi oltre che professore e direttore di numerose istituzioni italiane e internazionali.

Completano il programma tre concerti gratuiti. Enrico Merlin sarà al festival con UN-Covered Music Project (16 luglio, Terranuova Bracciolini, piazza Liberazione), un caleidoscopico viaggio sonoro, ricco di imprevedibili deviazioni, capitanato dal chitarrista Enrico Merlin, con una band che riunisce alcuni dei più interessanti talenti provenienti da differenti aree musicali: Mirko Pedrotti al vibrafono e percussioni, Andrea Busico al basso, Luca Casagranda alla batteria e percussioni, Ivan Benvenuti all’elettronica, Davide Dalpiaz alle tastiere e al laptop, Stefano Roveda al violino e theremin, Boris Savoldelli alla voce (ingresso libero).

Stefano Cantini al sax e Antonello Salis alla fisarmonica e al piano saranno invece gli interpreti del concerto del 18 luglio a Terranuova Bracciolini (Fattoria di Montelungo). Il duo propone una combinazione strumentale con pochi precedenti, che esplora varie possibilità timbrico-dinamiche, con la capacità di coinvolgere sia gli amanti del jazz sia gli estimatori della musica popolare. Il repertorio, costituito da composizioni originali dei due, oltre a alcune cover, non perde mai la strada della melodia. Nella serata, sono previste degustazioni enogastronomiche (info e prenotazioni allo 055/9194729, www.comune.terranuova-bracciolini.ar.it/).

Chiusura, il 21 luglio, con Puglia Jazz Factory (Terranova Bracciolini, piazza Liberazione), ensemble composto da Gaetano Partipilo e Raffaele Casarano al sax alto e soprano, Mirko Signorile al pianoforte, Marco Bardoscia al contrabbasso e Fabio Accardi alla batteria. Nato come progetto speciale nel 2011 per il Roma Jazz Festival, e con un album all’attivo, riunisce alcune tra le migliori personalità in ambito jazzistico sposando una linea artistica innovativa e ben definita. Grazie all'unione di personalità ben distinte, il gruppo propone un sound dalle tante sfaccettature, alimentato da un background musicale comune, che sconfina in sonorità pop e rock (ingresso libero).

Dicono i direttori artistici Daniele Malvisi e Gianmarco Scaglia: “L’attività svolta fin qui da Valdarno Jazz, con una grande attenzione alle nuove proposte, ai progetti originali e alla valorizzazione del territorio, nonché dei giovani musicisti italiani, conferma le sue caratteristiche in questa ventiseiesima edizione, proiettando il festival in una dimensione non solo regionale ma sicuramente nazionale. Ne sono testimonianza le preziose collaborazioni con altri illustri festival della Toscana, quali Estate Fiesolana e Grey Cat Festival, grazie a Music Pool, con cui produciamo l’omaggio a Miles Davis. Inoltre, Valdarno Jazz, avendo contribuito a consolidare la realtà del Network Sonoro, ha stabilito una collaborazione costante con Regione Toscana”.

Dice Gianni Pini, presidente dell'associazione Music Pool: "Tra gli aspetti positivi del lavorare in rete, come nel caso del Valdarno Jazz, con cui collaboriamo da tempo, c'è anche quello di raggiungere insieme degli standard qualitativi e quantitativi più alti. E' quello che ci chiedono gli enti pubblici più importanti, vedi la Regione Toscana e il Mibact, ai cui fondi si può accedere solo con progetti più importanti ed impegnativi. Molto difficile sarebbe per una manifestazione più piccola accedere a questi fondi. Lavorando in rete, invece, riusciamo a valorizzare gli elementi comuni del percorso e a competere per ottenere fondi importanti". 

Le prevendite dei concerti sono aperte sul sito www.eventimusicpool.it, su circuito boxoffice, su www.boxol.it e su ticketone.it.

Inizio dei concerti: ore 21.30.

Per ulteriori informazioni del programma: valdarnojazzfestival.wordpress.com  e fb del festival.

Calendario 26° Valdarno Jazz Summer Festival

•Martedì 1 luglio

Montevarchi (AR), Anfiteatro La Ginestra, ore 21.30

Daniele Malvisi Six Group “Virtuous Circles of Miles Davis“

Daniele Malvisi, sax

Giovanni Conversano, chitarra

Andrea Cincinelli, chitarra

Gianmarco Scaglia, contrabbasso

Paolo Corsi, batteria e percussioni

Leonardo Cincinelli, live e electronics

ingresso libero

Un omaggio a Miles Davis e ai suoi tanti modi di comporre, uno sguardo a 360° sulla sua opera in una genuina dichiarazione d’amore verso l’uomo e la sua eredità, attraverso un percorso musicale atipico, che ne esamina tutti gli aspetti, dalle composizioni giovanili meno conosciute ai grandi successi. In scaletta, rivisitazioni dei brani tratti da album quali Nefertiti, Seven Steps to Heaven, Kind of Blue, coesistono con i meno noti Amandla, Tutu, You’re Under Arrest, un’alternanza di esecuzioni filologiche, interpretazioni personali e arrangiamenti originali, in un interplay contagioso. Il suono di Malvisi, nonostante evidenzi sfumature di grandi maestri quali Sonny Rollins e Joe Henderson, possiede una vocalità tutta sua che risulta pienamente evidente nel registro sopra-acuto e nel grande controllo delle dinamiche, tanto che William Parker l’ha definito “strepitoso nel dialogo musicale, come il suo grande cuore che rende più fluida la musica”. Dice Malvisi “Questo è un progetto nato molti anni fa, quando noi giovani musicisti condividevamo il proposito di costruire insieme un grande gruppo, mille sogni e altrettante idee sulla musica e sulla vita. In sottofondo la musica era sempre la stessa, quella di Miles. Più che un tributo a Davis, “Virtuous Circles of Miles Davis” è una dichiarazione d’amore verso un periodo preciso della vita dei musicisti che eravamo, un momento storico ed intimo di cui Miles e la sua opera furono al contempo ispiratori e testimoni. Il fatto che nel gruppo non vi sia un trombettista la dice lunga sull’onestà genuina di questo affetto artistico, un “circolo virtuoso”, appunto, dove l'opera “davisiana” torna a rivivere nelle note di questa formazione a distanza di molti anni da allora”.

•Lunedì 6 luglio

Terranuova B.ni (AR) piazza Liberazione, ore 21:30

“Kenny Garrett 5tet”

Kenny Garrett, sax

Corcoran Holt, basso

McClenty Hunter, batteria

Vernell Brown, piano

Rudy Bird, percussioni

Esclusiva toscana

ingresso 16-18 euro

Nel corso di una carriera stellare che copre un arco di più di trent’anni Kenny Garrett è divenuto uno dei principali alto sassofonisti della sua generazione e senza ombra di dubbio il più imitato al mondo. Dal suo primo ingaggio professionale con la Duke Ellington Orchestra (condotta da Mercer Ellington), collaborando in seguito con musicisti del calibro di Freddie Hubbard, Woody Shaw, Art Blakey & The Jazz Messengers e Miles Davis, Garrett ha sempre apportato, in ognuna delle situazioni musicali menzionate, il suono vigoroso, melodico e inconfondibile del suo sax alto. Durante gli ultimi due decenni da band leader è cresciuto con continuità come compositore. I suoi ultimi album sono dei veri gioielli e, dopo l’impressionante “Seeds of Underground” del 2102, il suo ultimo lavoro “Pushing the World Away” è esattamente ciò che dice il titolo; il prodotto di una totale immersione nella musica e nella sua composizione, priorità assoluta che comporta il tenere per un po’ il mondo fuori dalla porta. “Scrivo sempre, per cui il problema non era di avere brani” dice Garrett .Il fatto è che mi piace essere in tour e ci sto a lungo e non provo brani nuovi quando sono in giro a suonare per la gente. Inoltre registrare un album richiede un sacco di preparazione e per concettualizzare la musica ho dovuto per forza aspettare il momento opportuno e dedicarmici interamente.” Da tale immersione nasce l’album del 2013 nel quale Garrett continua il suo percorso di maturazione come compositore. Come l’ultimo Mulgrew Miller, suo caro amico per molti anni, ha sottolineato in un articolo apparso su Downbeat “Kenny ha sempre avuto un grande suono fin dall'inizio, un suono unico, ma è grazie alle sue composizioni che quel suono si è trasformato in una voce accattivante e lirica”. Proprio come aveva fatto in “Seeds of Underground”, Garrett ha inciso un cd con molta musica e molto varia. Il cd, senza mantenere il percorso del precedente, dedicato all’esplorazione dei semi non solo musicali della sua esperienza di vita, è comunque caratterizzato da una forte identità, poiché la maggior parte dei brani è dedicata ad alcuni dei musicisti più rilevanti per la sua ispirazione: oltre a Mulgrew Miller, alla memoria del quale l’album è dedicato, Chick Corea, Choucho Valdés, Sonny Rollins, Donald Brown.

•Giovedì 9 luglio

Montevarchi (AR), Anfiteatro La Ginestra, ore 21.30

“Max Ionata Hammond Trio“ feat. Gegè Telesforo

Max Ionata, sax

Gegè Telesforo, voce

Amedeo Ariano, batteria

Alberto Gurrisi, hammond

ingresso unico 15 euro

Classe 1972, Max Ionata è considerato uno dei maggiori sassofonisti italiani della scena jazz contemporanea, e in pochi anni ha conquistato l’approvazione di critica e pubblico riscuotendo sempre grandi successi in Italia e all’estero. Ha all’attivo la pubblicazione di oltre settanta dischi e collaborazioni con musicisti italiani e internazionali, risultando uno degli artisti italiani più apprezzati all’estero, in particolare in Giappone dove gode di una notevole fama artistica. Oltre a guidare diversi progetti a proprio nome ha collaborato con grandi musicisti tra i quali: Robin Eubanks, Reuben Rogers, Clarence Penn, Lenny White, Billy Hart, Alvin Queen, Joe Locke, Anne Ducros, Steve Grossman, Mike Stern, Bob Mintzer, Bob Franceschini, Hiram Bullock, Joel Frahm, Miles Griffith, Anthony Pinciotti, Jon Cowherd, John Benitez, Dino Piana, Roberto Gatto, Dado Moroni, Stefano Di Battista, Gegè Telesforo, Giovanni Tommaso, Flavio Boltro, Furio Di Castri, Fabrizio Bosso, Enrico Pierannunzi, Mario Biondi, Ornella Vanoni, Sergio Cammariere, Renzo Arbore e molti altri. Si è esibito in Giappone, Cina, Olanda, Inghilterra, Francia, Polonia, Spagna, Portogallo, Serbia, Svizzera, Danimarca, Germania, Emirati Arabi, Kuwait, Perù, Stati Uniti d’America.

Jazz Vocalist, musicista, produttore, compositore, ma anche giornalista, autore, personaggio radiofonico e televisivo, Gegè Telesforo ha attraversato 30 anni di storia della radio e TV con garbo, leggerezza e coerente amore per la sua passione di sempre: il jazz vissuto con la massima professionalità congiunta ad allegria, ritmo e piacevolezza. Appassionato e profondo conoscitore della musica in particolare di jazz e fusion, conosce e pratica lo “scat”, una forma di canto jazz basata sull’improvvisazione vocale. È noto al grande pubblico soprattutto per aver preso parte alle trasmissioni televisive di Enzo Arbore e a varie programmi radiofonici come “Tra La gente” su Radio Uno Rai. Famosi i suoi concerti a metà degli anni '80 in cui si divertiva a rinnovare i vecchi standard del jazz, in virtù di arrangiamenti mozzafiato e trovate armoniche spiazzanti. Nelle sue band hanno militato alcuni dei più famosi musicisti jazz italiani come Roberto Gatto, Danilo Rea, Marco Tamburini, Rita Marcotulli e debuttano i giovani talenti come Giorgia e Stefano Di Battista. Telesforo trova negli Stati Uniti una seconda patria collaborando con i musicisti più in vista incidendo i suoi dischi con l'etichetta Go Jazz e duettando con Dizzy Gillespie, Clark Terry, Dee Dee Bridgewater e molti altri. 

•Sabato 11 luglio

San Giovanni Valdarno (AR) piazza Masaccio, ore 21:30

”Paolo Fresu Brass Bang!”

Paolo Fresu, tromba, flicorno

Steven Bernstein, tromba

Gianluca Petrella, trombone

Marcus Rojas or Oren Marshall, tuba

Esclusiva toscana

ingresso 16-18 euro

Paolo Fresu, trombettista dal suono unico, riconosciuto come uno dei più caratteristici nella scena jazz contemporanea, vincitore di un’estesa lista di premi oltre che professore e direttore di numerose istituzioni italiane e internazionali, si è esibito in tutto il mondo con i nomi più importanti della musica afro-americana degli ultimi 30 anni. Ha partecipato a circa 300 registrazioni, alcune come leader e altre come sideman, e ancora a tanti progetti che uniscono musica etnica, jazz, world music, musica antica e contemporanea. Fresu è direttore artistico del festival Berchidda Time In Jazz, del Bergamo Jazz Festival e del Seminario Jazz di Nuoro. È anche coinvolto nella produzione di numerosi progetti multimediali, collabora con attori, danzatori, pittori, scultori e poeti, e scrive musiche per film, documentari, video, balletti e spettacoli teatrali.

Steven Bernstein, trombettista, compositore e arrangiatore - rappresenta dagli anni ottanta, da quando cioè ha lasciato la California per trasferirsi a New York, una delle personalità musicali più prolifiche della scena downtown. Oltre ad aver suonato con un moltissimi musicisti, è stato membro dei Lounge Lizards di John Lurie, e co-leader del trio Spanish Fly. L'incontro con il produttore e manager Hal Willner (ai tempi del primo disco degli Spanish Fly), ha dato vita ad un sodalizio che continua fino ad oggi. Bernstein è diventato l'indispensabile direttore e arrangiatore di vari eventi artistici che hanno Willner come deus ex machina, come i tributi a Doc Pomus, Harold Arlen e Leonard Cohen. Inoltre ha lavorato alle musiche di film, programmi televisivi, spot pubblicitari, e collaborato con cantanti come Lou Reed, Marianne Faithfull e Sting. Versatile e sempre convincente in qualsiasi contesto musicale, Bernstein è anche leader degli esplosivi Sex Mob e della Millennial Territory Orchestra, tra i migliori gruppi del new-jazz contemporaneo.

Gianluca Petrella considerato fra i più dotati trombonisti jazz del momento (ha vinto nel 2006 e nel 2007 la classifica per i migliori artisti emergenti del jazz mondiale stilata dal giornale statunitense Down Beat), è collaboratore fidato di Enrico Rava ma anche titolare di alcune delle formazioni più interessanti degli ultimi anni come l'Indigo Quartet e la celebrata Cosmic Band, più volte segnalata quale una delle formazioni migliori del jazz attuale. Geniale e dirompente, è in grado di equilibrare come pochi altri il senso della tradizione e le più innovative forme delle architetture dell'avanguardia.

Marcus Rojas, definito "phenomenal tubist" sulle pagine del New Yorker è considerato ormai da anni il miglior suonatore di tuba al mondo. Tra le sue collaborazioni spiccano quelle con Metropolitan Opera, New York City Ballet, New York City Opera, American Symphony, American Ballet Theater, New York Pops, Radio City Music Hall, Lester Bowie's Brass Fantasy, Charlie Haden's Liberation Music Orchestra, Art Ensemble of Chicago, Wynton Marsalis, Gil Evans, George Russell, Jim Hall, Lionel Hampton, Dave Douglas, Wayne Shorter, Michael Jackson e David Byrne. E' titolare di due importanti realtà del jazz contemporaneo quali Spanish Fly e Les Miserables Brass Band. Il suono della sua tuba ha partecipato a più di 300 registrazioni della musica moderna.

•Giovedì 16 luglio ore 21.30

Terranuova B.ni (AR) piazza Liberazione, ore 21:30

Enrico Merlin “UN-Covered Music Project”

Enrico Merlin, chitarre, live electronics

Mirko Pedrotti, vibrafono, percussioni

Andrea Busico, basso

Luca Casagranda, batteria, percussioni

Ivan Benvenuti, live & recorded sounds, sound strategy

Davide Dalpiaz, tastiere, piano, laptop

Stefano Roveda, violino, theremin, live electronics

Boris Savoldelli, voce, live electronics

ingresso libero

Poliritmie e polimetrie, sinfonie di timbri e colori, dinamiche estreme e una certa ironia pervadono la musica del Merlin UN-Covered Music Project. L'ascoltatore è condotto in un caleidoscopico viaggio sonoro, ricco di imprevedibili deviazioni, in paradossale repertorio di cover di brani composti da Enrico Merlin e proposto da una band che riunisce alcuni dei più interessanti talenti provenienti da differenti aree musicali.

•Sabato 18 luglio

Terranuova B.ni (AR) Fattoria di Montelungo, Fraz. Cicogna, ore 21:30

“Stefano Cantini & Antonello Salis”

Stefano Cantini, sax

Antonello Salis, fisarmonica, piano

I riferimenti per le info e prenotazioni sono:

Comune di Terranuova : Servizio Promozione del territorio 055/9194729

Punto Informazioni Turistiche 055/9738828

Prenotazione anche on line su sito www.comune.terranuova-bracciolini.ar.it/

Il duo propone una combinazione strumentale con pochissimi precedenti. I due artisti hanno iniziato a lavorare insieme, dapprima in quartetto, per approdare poi al duo, accomunati dalla passione per la melodia. La possibilità di scambiarsi continuamente i ruoli e di gustare appieno le possibilità timbrico-dinamiche dei rispettivi strumenti e della loro affascinante tavolozza sonora, dà, a questo duo, la capacità di coinvolgere sia gli amanti del Jazz sia gli estimatori della musica popolare. Il repertorio, costituito da composizioni originali dei due musicisti e da brani di levatura internazionale, non perde mai la strada della melodia: grande forza e successo di un solista del calibro di Stefano Cocco Cantini, definito da Down Beat uno dei migliori e originali sax soprano del panorama mondiale, e di uno dei musicisti più eclettici e talentuosi del contesto internazionale quale è Antonello Salis.

•Martedi 21 luglio

Terranuova B.ni (AR) piazza Liberazione, ore 21:30

“Puglia Jazz Factory”

Gaetano Partipilo, sax alto e soprano

Raffaele Casarano, sax alto e soprano

Mirko Signorile, pianoforte

Marco Bardoscia, contrabbasso

Fabio Accardi, batteria

ingresso libero

Nato come progetto speciale nel 2011 per una data unica del Roma Jazz Festival, il collettivo Puglia Jazz Factory è stato invitato nel marzo 2012 a registrare il disco nell’ambito della rassegna Recording Studio. E’ nato così “From the heel”, album pubblicato dall'etichetta discografica Parco della Musica, interamente composto da brani originali scritti dai componenti della band. L’ensemble riunisce alcune tra le migliori personalità in ambito jazzistico sposando una linea artistica innovativa e ben definita. Grazie all'unione di personalità ben distinte, il gruppo propone un sound dalle mille sfaccettature alimentato da un background musicale comune che sconfina in sonorità pop e rock.