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ENRICO RAVA QUARTET
STANDARDS - Gioia del Colle (BA)
Giovedì 20 novembre
doppio set: 20,00 (primo) – 22,00 (secondo)
Enrico Rava Quartet Standards
Enrico Rava, tromba
Luca Mannutza, pianoforte
Dario Deidda, basso
Roberto Gatto, batteria
Secondo prestigioso appuntamento per il Jazz Club
Ueffilo – Cantina a Sud (Via Donato Boscia 21 –
Gioia del Colle), in collaborazione con Jazzitalia
e con MPS Banca Personale (Gruppo Montepaschi).
Giovedì 20 novembre
le mura rinascimentali del Ueffilo ospiteranno – in un
esclusivo doppio set ( 20,00/22,00) uno tra i più grandi
musicisti del jazz mondiale: Enrico Rava.
Rava
è,
senza dubbio, uno dei più eleganti e creativi musicisti
europei, dall’innato senso melodico. Da sempre
impegnato nelle esperienze più diverse e più stimolanti,
è apparso sulla scena jazzistica a metà degli anni
sessanta, segnando il suo percorso con collaborazioni
prestigiose come quelle con Gato Barbieri, Cecil Taylor,
Jack de Johnette, Pat Metheny, Miroslav Vitous, John
Abercrombie, Richard Galliano, Steve Lacy, Joe Henderson,
Michel Petrucciani.
Il
trombettista triestino sarà accompagnato, in questo
inconsueto percorso musicale, dalle invenzioni
pianistiche di Luca Mannutza nonché da una solida
e scoppiettante sezione ritmica formata
dall’impareggiabile drumming di Roberto Gatto
alla batteria e dalle pulsanti vibrazioni di Dario
Deidda al basso elettrico.
L’
appuntamento sarà arricchito dalla degustazione di
prodotti tipici, frutto della rinnovata offerta
enogastronomica del Ueffilo.
Food
and Music: 30 euro.
Il
Ueffilo – Cantina a Sud è in Gioia del Colle(Ba)-via
Donato Boscia 21.
Info e
prevendite: 339/8613434 – 080/3430946 - Centro Musica :
080 - 521.17.77
web:
www.ueffilo.com.
info@ueffilo.com
Grazie
infinite per la collaborazione.
Alceste Ayroldi
Responsabile dell’ Ufficio Relazioni Esterne
e
Comunicazione Ueffilo Jazz Club
339/2986949
BIOGRAFIE
ENRICO RAVA
Enrico Rava,
nato a Trieste nel '39, è indubbiamente il jazzista
italiano più conosciuto a livello internazionale. In
trent'anni di carriera, il trombettista, flicornista,
compositore ha al proprio attivo oltre settanta
incisioni, di cui sedici a proprio nome. Avvicinatosi
alla tromba nel '57, grande ammiratore di Miles Davis e
Chet Baker, Enrico Rava comincia a suonare giovanissimo
nei club torinesi. Nel '63, conosce Gato Barbieri, al
cui fianco due anni dopo incide la colonna sonora del
film di Montaldo Una bella grinta. In quegli anni
incontra Don Cherry, Mal Waldron e Steve Lacy, con il
quale suona free jazz in quartetto tra Londra e Buenos
Aires (ed è in Argentina, nel '66, che il quartetto
registra l'album The Forest and The Zoo). Nel
'67, Rava è a New York ed entra in contatto con
l'avanguardia free, tra cui Roswell Rudd, Marion Brown,
Rashid Ali, Cecil Taylor, Carla Bley. Dopo una parentesi
italiana, che lo vede esibirsi con vari musicisti, tra
cui Franco D'Andrea, e registrare a Roma con Lee Konitz
e a Brema con Manfred Schoof, nel '69 riparte per New
York, dove rimarrà per otto anni. I primi tempi suona
soprattutto con Rudd, Bill Dixon e la Jazz Composer's
Orchestra di Carla Bley, sotto la cui direzione
partecipa all'incisione di Escalator Over the Hill.
A partire dal '72, anno in cui pubblica Il giro del
giorno in 80 mondi, il primo disco a suo nome, Rava
dirige quartetti (sia nei club newyorkesi che in tournée
in Europa e Argentina) quasi sempre privi di pianoforte.
Le collaborazioni e le incisioni si susseguono,
preziose, a ritmo serrato, al fianco di prestigiosi
musicisti italiani, europei, americani: tra questi John
Abercrombie, Joe Henderson, Roswell Rudd, Cecil Taylor,
Ray Anderson, Dollar Brand, Franco D'Andrea, Urbani,
Miroslav Vitous, Daniel Humair, Paul Motian, John
Taylor, Archie Shepp, Misha Mengelberg,
Richard Galliano, Lee Konitz, etc. etc.
Musicista rigoroso e strumentista raffinato, questo
poeta della tromba è anche un sensibile ed abile
compositore, amante del jazz, ma capace di suonare nei
più disparati contesti e di fondere nel suo
personalissimo stile influenze musicali molteplici,
dalla musica sudamericana al funk, al rock.
ROBERTO GATTO
Nato A Roma il 6 ottobre 1958. IL suo
debutto professionale risale al 1975 con il Trio di Roma
(Danilo Rea, Enzo Pietropaoli).
Ha suonato in tutta Europa e nel resto
del mondo con i suoi gruppi ed insieme ad artisti
internazionali. Le formazioni a suo nome sono
caratterizzate, oltre che da un interessante ricerca
timbrica, e un impeccabile tecnica esecutiva, da un
grande calore tipico della cultura mediterranea. Questo
fa sicuramente di Roberto Gatto uno dei più interessanti
batteristi e compositori in Europa e nel Mondo.
Numerose sono le collaborazioni con Bob
Berg, Steve Lacy, Johnny Griffin, George Coleman, Dave
Liebman, Phil Woods, James Moody, Barney Wilen, Ronnie
Cuber, Sal Nistico, Michael Brecker, Tony Scott, Paul
Jeffrey, Bill Smith, Joe Lovano, Curtis Fuller, Kay
Winding, Albert Mangelsdorff, Cedar Walton, Tommy
Flanagan, Kenny Kirkland, Mal Waldron, Ben Sidran,
Enrico Pieranunzi, Franco D'Andrea, John Scofield, John
Abercrombie, Billy Cobham, Bobby Hutcherson, Didier
Lockwood, Richard Galliano, Christian Escoudè , Joe
Zawinul, Bireli Lagrene, Pat Metheny.
Come leader ha all'attivo nove album:
Notes, Ask, Luna, Jungle Three, Improvvisi, Sing Sing
Sing, Roberto Gatto Plays Rugantino.
Da anni si dedica anche alla composizione
di musiche da film realizzando, insieme a Maurizio
Giammarco, la colonna sonora di "Nudo di donna" per la
regia di Nino Manfredi, ed insieme a Battista Lena
quelle di "Mignon è partita" di Francesca Archibugi
vincitore di cinque David di Donatello, di "Verso Sera"
e "Il grande cocomero" della stessa Archibugi.
Nel 1983 vince il referendum del mensile
Fare Musica come "miglior batterista italiano".
Nel 1985 e nel 1987 con il gruppo
Lingomania si classifica al primo posto del referendum
"Top jazz" indetto dalla rivista Musica Jazz nella
categoria "Miglior gruppo".
Nel 1988, 1989, 1990, nell'ambito
dell'inchiesta "i vostri preferiti" a cura del mensile
Guitar Club, è al primo posto della categoria
"2Batteristi". Nel 1993 realizza due Video didattici dal
titolo "Batteria" vol. 1 e 2.
Si è esibito recentemente nella
prestigiosa sala della Town Hall a New York.
E' stato direttore artistico del Teatro
Dell'Angelo di Roma per la rassegna "Jazz in progess".
Collaborazioni come sideman con: Mina,
Lucio Dalla, Pino Daniele, Gino Paoli, Ivano Fossati,
Gianni Morandi, Riccardo Cocciante, Ron, Mango, Renzo
Arbore, Teresa De Sio, Ornella Vanoni, Sergio Caputo,
Gilberto Gil, Mimmo Locasciulli, Riz Ortolani, Piero
Umiliani, Franco Piersanti, Lalo Schifrin, Armando
Trovaioli, Ennio Morricone, Domenico Modugno.
La sua biografia è inserita nella
prestigiosa "Biographical Encyclopedia of Jazz" di
Leonard Feather & Ira Gitler.
LUCA MANNUTZA
Nato a Cagliari il 22.09.1968 si avvicina
alla musica giovanissimo grazie al padre che gli
impartisce i primi rudimenti musicali e pianistici
all'età di soli quattro anni. Nel 1974 inizia
privatamente lo studio del pianoforte classico per poi
iscriversi nel 1979 al Conservatorio "G.P. da Palestrina"
di Cagliari. A tredici anni partecipa al Concorso
pianistico Internazionale "Ennio Porrino" aggiudicandosi
il terzo posto ex aequo (non verranno assegnati i primi
due). Si diploma in pianoforte al Conservatorio di
Cagliari diciotto anni, con ottimi risultati. Nel
frattempo matura esperienza musicale con vari gruppi di
rock progressivo e fusion.
Conosce il jazz solo nel 1990 e
l'intensità della sua attività musicale jazzistica
inizia a crescere a partire dal 1992 quando viene
chiamato dal sassofonista argentino Hector Costita con
cui collaborerà per tre anni. Nello stesso anno conosce
il trombettista newyorkese Andy Gravish che lo recluta
per le sue serate in Italia.
Dal 1993 inizia ad esibirsi a fianco di
alcuni dei migliori musicisti italiani tra i quali Paolo
Fresu, Emanuele Cisi, Maurizio Giammarco, Bebo Ferra,
Francesco Sotgiu, Steve Grossman.
Nel 1999 si trasferisce a Roma dove
inizia a collaborare con la cantante Susanna Stivali con
cui partecipa ai concorsi "Barga Jazz", "Viva il jazz"
ed al "Festival Jazz di Malta".
Nell'estate del 2000 partecipa nuovamente
al concorso "Barga Jazz" insieme al contrabbassista
Piero di Rienzo ed al batterista Billy Sechi ricevendo
dalla giuria una menzione speciale. Dal dicembre del
2000 diventa pianista accompagnatore del quartetto
gospel "Vocintransito".
Nel giugno 2002 vince il Premio Massimo
Urbani. Nello stesso anno, ad agosto, partecipa con il
quartetto del sassofonista Max Ionata al concorso
Tramplin Jazz di Avignone, Francia, vincendo il premio
del pubblico e a ottobre arriva alla fase finale del
terzo Concorso Internazionale di piano jazz Martial
Solal a Parigi.
Nel gennaio 2003 inizia ad insegnare
piano jazz al Seminario Invernale di Nuoro e
successivamente piano jazz al Conservatorio di Cagliari.
Ha collaborato con i migliori musicisti
della scena italiana, e non (Jeremy Pelt), ed ha
partecipato ai più importanti festival internazionali di
jazz tra i quali Umbria Jazz, Jazz Italiano a New York,
Parc Floral di Parigi. Attualmente è membro degli High
Five (Bosso – Scannapieco 5tt), del Roberto Gatto 4tt,
delle Trombe del Re (Boltro – Bosso 5tt), del Fabrizio
Bosso 4tt, Ada Montellanico 4tt e Max Ionata 4tt.
DARIO DEIDDA
Diplomato in contrabbasso e basso
elettrico.
Principali collaborazioni nel circuito
jazzistico:
M. Giammarco, R. Gatto, D. Rea, U.
Fiorentino, E. Pierannunzi, P. Fresu, C. Mayer, R.
Marcotulli, E. Rava, T. De Piscopo, M. Urbani, S. Di
Battista, R. Giuliani, F. D’Andrea, P. Condorelli, R.
Zifarelli, J. Girotto, M. De Vito, G. Amato,tra gli
altri..
Tra i musicisti stranieri ha collaborato
con:
G. Coleman, J. Bergonzi, J. Moody, M.
Miller, K. Lightsey, G. Garzone, S. Turre, V. Colaiuta,
R.Brecker, K. Wheleer, S. Grossman, D. Liebman, B.
Sidran, A. Johnson, H. Hernandez, Ernesttico, J.
Garrison, P. Sery, M. Petrucciani, J. Griffin, B. Golson,
G. Coleman e altri ancora.
Ha fatto parte della band di Pino Daniele
nel 1999 e della band della cantante Barbara Cola
(1997).
Suona stabilmente nei tours italiani di
Carl Anderson (Giuda nel film “Jesus Christ Superstar”).
Fa parte dei “Pure Funk Live”di Gegè
Telesforo registrando anche il nuovo cd per la “Go Jazz”
(We couldn’t be happier)
E’ il bassista dei “Cuban Stories”, band
di Latin e Salsa Jazz del fratello Alfonso ed Ernestico
Rodriguez (Jovanotti band), coi quali ha inciso il
prossimo cd.
Ha appena registrato il primo cd a
proprio nome per la “Go Jazz” (USA) con Julian Oliver
Mazzariello, al piano e organo, e Stephane Huchard (Blue
Note) alla batteria, piu importanti ospiti: S.DiBattista,
Bob Malach, M. Rinalduzzi, G. Fasano, G. Telesforo,
Sandro e Alfonso Deidda. Il cd uscirà in autunno.
Ha inoltre formato con i “colleghi”e
amici Marco Siniscalco e Luca Pirozzi, un trio di soli
bassi elettrici denominato “Bassic Istint”.
Ha fatto parte di numerose band
televisive:con S. Palatresi e R. Arbore in “Il caso
Sanremo”(1990), ”D.O.C.” (1988), ”M. Costanzo Show” con
T. De Piscopo, ”Comici”, “Saranno Promossi”, ”L’ottavo
nano”con S.Dandini,C.Guzzanti e Lele Marchitelli,” “Roxy
Bar” con R.Gatto. Nei suddetti programmi televisivi ha
collaborato con:Carmen Consoli, Marina Rei, Laura
Pausini, Fiorella Mannoia, Elisa, Max Gazzè, Niccolò
Fabi, Samuele Bersani, Alex Britti, Luca Carboni.
Ha partecipato a circa 20 cd di vario
genere con alcuni dei sopracitati artisti e svolge
attività di insegnante in varie scuole. Dal 1999 è
endorser delle corde “R.Cocco Strings” e dal 2001
endorser degli ampli per basso “Mark Bass”.
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