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Venerdì 23
dicembre, con il Concerto in cui il Maestro
Fabio Luisi dirige l’Orchestra, il Coro e i
Solisti dell’Accademia della Scala nelle tre
cantate dell’Oratorio di Natale di Johann
Sebastian Bach riapre a Camogli (Genova) il
Teatro Sociale a 140 anni dalla sua
fondazione nel 1876 e dopo 40 di inattività.
Finalmente torna a vivere il palcoscenico
nato nel momento storico di massima
fioritura della marineria camogliese. In
omaggio alle origini della sala, edificata
per volontà di “60 caratisti” (così erano
denominati, secondo il gergo marittimo
dell'epoca, i fondatori), E la nave va è il
titolo scelto dalla direttore artistico
Maria De Barbieri per la stagione 2016/2017.
Ad aprire la programmazione del rinnovato
Teatro Sociale saranno gli Eventi
inaugurali, ovvero una programmazione
straordinaria – da venerdì 23 dicembre fino
a sabato 7 gennaio – che animerà il periodo
delle feste con spettacoli di prestigio
internazionale e ospiti d'eccezione, di cui
molti in esclusiva per la Liguria e con
prime rappresentazioni regionali, in grado
di coinvolgere il pubblico di ogni età e di
offrire nuove attrattive ai molti turisti
stranieri e no che frequentano il borgo. Una
sorta di anticipazione delle linee
artistiche della stagione fino al maggio del
2017. Tali Eventi Inaugurali sono stati resi
possibili dal sostegno del Comune di Camogli
e della Regione Liguria, secondo quanto
spiega l’Assessore alla Cultura della
Regione, Ilaria Cavo: “Il Teatro Sociale di
Camogli è un fiore all’occhiello del
patrimonio artistico-culturale del nostro
territorio e per questo abbiamo deciso non
solo di sostenere le spese di
ristrutturazione, in modo da restituirlo in
tutta la sua bellezza all’intera comunità,
ma anche di promuovere lo spettacolo
inaugurale, inserito tra i ‘grandi eventi’
di Regione Liguria. Le iniziative
organizzate dal Teatro dal 23 dicembre al 7
gennaio testimoniano quanto il nostro
impegno sia stato ben speso per una realtà
che merita di tornare a vivere con nuovo
slancio: per questo saranno inserite anche
nella nuova campagna #lamialiguriainverno
lanciata pochi giorni fa dal presidente Toti
per promuovere gli eventi in programma in
Liguria durante le festività natalizie, per
Capodanno e nel corso di tutto l’inverno.”
Numeroso e caloroso è stato poi il sostegno
dei privati alla prima stagione, contenuta
in un “albo d’oro” di privati e di aziende
(qui in allegato).
Dopo l’apertura della stagione che vede in
primo piano un’eccellenza insieme genovese e
internazionale, quale è il Maestro Luisi
(vincitore dei premi Grammy, ECHO Klassik e
del 32° Premio Abbiati, ora Direttore
Musicale Generale dell’Opera di Zurigo,
Direttore Principale del Metropolitan Opera
Theatre di New York, nonché Direttore
Onorario della Fondazione Teatro Carlo
Felice) si prosegue lunedì 26 dicembre alle
16 con un delizioso appuntamento per bambini
e famiglie, l’Ouverture des saponettes,
straordinario 'concerto' per bolle di sapone
ideato e interpretato da Michele Cafaggi.
Uno spettacolo che con il suo incanto ha già
conquistato il pubblico di mezzo mondo,
dalla Francia alla Corea del Sud, passando
per Svizzera, Irlanda, Cina e Giappone.
Mercoledì 28 dicembre, in collaborazione con
il Festival Circumnavigando, arriveranno da
Francia e Brasile gli artisti di Compagnia
Sota - Tom Prôneur e Alluana Ribeiro - con
Apesar (Malgrado, in portoghese), bellissimo
esempio di circo contemporaneo che, tra
equilibrismi e acrobazie, porta in scena la
metafora del vivere insieme.
Si torna alla grande musica giovedì 29
dicembre, con Andrea Bacchetti in concerto,
un evento a cura della Giovine Orchestra
Genovese che vedrà protagonista uno dei più
importanti e apprezzati pianisti italiani,
accompagnato dagli Archi all’Opera, ensemble
del Teatro Carlo Felice di Genova.
Per festeggiare il Capodanno 2016 saranno a
Camogli due ospiti eccezionali Jean Baptiste
Thierrée e Victoria Chaplin, con Le Cirque
Invisible, uno spettacolo dal successo senza
tempo, per serate di pura magia (da sabato
31 dicembre a lunedì 2 gennaio, inizio
spettacoli alle 20.30, domenica 1° gennaio,
spettacolo alle 16). Le Cirque accompagna il
pubblico in un mondo fatato, dove trucchi,
giochi e acrobazie si susseguono senza
interruzione, in un crescendo di
fascinazione e meraviglia che a volte
sconfina nella commozione.
Musica, humour e follia “violinistica”
saranno di scena martedì 3 gennaio con
PaGAGnini, l'irresistibile show ideato da
Yllana e Ara Malikian. Quattro impeccabili
musicisti Eduardo Ortega (violino) Thomas
Potiron (violino) Fernando Clemente
(violino) Gueorgui Fournadjiev (violoncello)
si trasformeranno in esilaranti showmen,
interpretando, fra improvvisazioni e gag, le
arie più famose di Mozart, Vivaldi,
Pachelbel, de Falla e Paganini, cuore della
pièce, con incursioni nel rock e nel pop
contemporaneo, da Serge Gainsbourg agli U2:
un fantastico medley di stili e di emozioni.
Mercoledì 4 gennaio l’Orchestra Sinfonica
Bulgaria Classic di Plovdiv, diretta dal
Maestro Robert Gutter, musicista
statunitense di fama mondiale, violino
solista Chiara Morandi, onorerà la
tradizione dei concerti di Capodanno con le
immancabili melodie dei valzer e delle polke
della famiglia Strauss, completate per
l’occasione dal concerto in sol min. di Max
Bruch. E' il Concerto degli Auguri,
propostodal Gruppo Promozione Musicale Golfo
Paradiso, che cura anche l'evento Musica “in
famiglia” (venerdì 6 gennaio): un concerto
in cui saranno coinvolti gli insegnanti e
gli allievi (Coro voci bianche) dei corsi
annuali di musica del GPM.
La rassegna inaugurale si conclude sabato 7
gennaio con I concerti di Vivaldi per
solista e orchesta. Stefania Morselli
(ottavino) e Luigi Tedone (fagotto) con
l’orchestra del Teatro Carlo Felice. Una
scelta di titoli dal vastissimo “corpus” dei
concerti vivaldiani, che vedrà due prime
parti dell’Orchestra del Teatro Carlo Felice
alternarsi nei ruoli solistici.
Questa straordinaria stagione inaugurale è
stata resa possibile anche da collaborazioni
importanti e prestigiose che si
prolungheranno nel tempo e si snoderanno
attraverso più appuntamenti: con la
Fondazione Teatro Carlo Felice, con la
Giovine Orchestra Genovese, con il Festival
Circumnavigando e l’Associazione Sarabanda,
con il Gruppo Promozione Musicale del Golfo
Paradiso (GPM). Il quale GPM, secondo una
collaudata tradizione di approfondimenti
musicali, proporrà, venerdì 16 dicembre alle
17, una Guida all’Ascolto alle Cantate di
Bach a cura del Prof. Raffaele Mellace.
La stagione proseguirà fino a maggio 2017
con Ugo Dighero e il Teatro dell'Archivolto,
Klezmerata Fiorentina, Max Vandervorst
(Belgio), Eros Pagni, Arturo Cirillo,
Anathema Teatro, Maurizio Lastrico e Tullio
Solenghi, Uto Ughi, il Teatro Stabile di
Genova con Le Prénom, i Sol Picò da
Barcellona, Gioele Dix, il Teatro della
Tosse con il Candido da Voltaire in omaggio
a Emanuele Luzzati, la Favola del Flauto
Magico con il soprano Linda Campanella le
marionette barocche di Karromato (Repubblica
Ceca), Fausto Paravidino, il grande jazz di
Buddy Bolden Legacy, Mercy Sheridan Old
Gospel, Dado Moroni, Giampaolo Casati e
Fabrizio Bosso, i Fauves, Beppe Gambetta, la
rassegna Circus Zone organizzata da
Sarabanda, gli appuntamenti de la Giovine
Orchestra Genovese e del Teatro Carlo
Felice, la contaminazione con l’arte visiva
di Cesare Viel.
Il Teatro Sociale di Camogli è stato
costruito su progetto dell’architetto
Salvatore Bruno per volere di un gruppo di
lupi di mare, armatori, capitani e mercanti
che decisero di investire nella cultura e
nell'arte parte delle ricchezze conquistate
sul mare, quando Camogli, detta per questo
città dei mille bianchi velieri, era
proprietaria di un terzo dell’armamento
mercantile nazionale. Dopo alterne vicende i
loro eredi hanno promosso nel 2001 la
nascita della Fondazione Teatro Sociale
Camogli, insieme all’allora Provincia di
Genova, al Comune di Camogli e al Comune di
Recco. Il loro contributo - con il
fondamentale sostegno di Regione Liguria,
Fondazione Carige, Compagnia San Paolo,
Società Autogrill, Coop Liguria, insieme al
supporto generoso degli Amici del Teatro
Sociale, e di tanti privati cittadini e
aziende - ha permesso la realizzazione del
progetto di restauro e di adeguamento
funzionale della struttura storica,
riconosciuta come Patrimonio Nazionale del
Ministero dei Beni Culturali. L'intervento -
che ha avuto un costo complessivo intorno ai
cinque milioni di euro - ha permesso di
restituire alla collettività un teatro da
500 posti conservato nel suo aspetto
storico, ma moderno per impianti, servizi e
sicurezza.
info@teatrosocialecamogli.it
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Ufficio stampa: Marzia Spanu +39 335 6947068
spanumar@gmail.com
Venerdì 23 dicembre 2016 ore 20.30
GRANDE CONCERTO INAUGURALE
Orchestra, Coro e Solisti dell’Accademia
della Scala diretti dal Maestro Fabio Luisi
Programma:
Oratorio di Natale di J.S. Bach
Cantate 1-3
sotto la direzione di Fabio Luisi
Orchestra (8 fiati e timpani, 11 archi,
clavicembalo, portativo)
Coro (16 persone)
4 solisti
L''Oratorio di Natale' è la raccolta di sei
cantate composte da Bach per le feste
natalizie del 1734.
Insieme al Magnificat è l'opera più
idealmente popolare di Bach. La musica è
semplice e amabile, ricca di meravigliose
melodie e di una ingenuità che incanta: si
capisce da qui come la poesia del Natale
fosse intensamente sentita da Bach, che ogni
anno ne celebrava la festa nella pace
familiare. Particolarmente belli sono i
corali, soprattutto quelli intercalati da
piccoli interludi d'orchestra.
I cantata: nella prima cantata si racconta
il periodo della nascita di Gesù. La
cristianità loda il suo arrivo con timpani e
trombe ed il coro d'inizio. Poi racconta di
Maria e Giuseppe che si recano a Betlemme
per il censimento. Infine c'è la nascita di
Gesù.
II cantata: la seconda cantata tratta del
messaggio della nascita di Gesù ai pastori.
Nella notte appare l'angelo ai pastori
spaventati ed annuncia la nascita. Con voce
da basso Dio ricorda la profezia del messia
nel vecchio testamento. Un pastore invita ad
andare a vedere il bambino e l'angelo indica
la stalla. Infine canti di Maria, degli
angeli e dei pastori.
III cantata: la terza cantata conclude il
racconto della notte di natale con
l'adorazione dei pastori nella stalla di
Betlemme. Dopo la sparizione degli angeli, i
pastori si avviano per Betlemme e spargono
la buona novella. Maria canta una seconda
ninna nanna e l'evangelista racconta del
ritorno allegro dei pastori. L'oratorio
chiude con il coro d'inizio
Fabio Luisi, nato a Genova nel 1959, ha una
carriera internazionale costellata di decine
di successi e di impegni di prestigio che lo
classificano come uno dei maggiori direttori
contemporanei e dei più amati dal nostro
pubblico. Vincitore dei premi Grammy, ECHO
Klassik e del 32° Premio Abbiati, ricopre
attualmente gli incarichi di Direttore
Musicale Generale dell’Opera di Zurigo,
Direttore Principale del Metropolitan Opera
Theatre di New York, nonché di Direttore
Onorario della Fondazione Teatro Carlo
Felice.
Lunedì 26 dicembre 2016 ore 20.30
OUVERTURE DE SAPONETTES
Un concerto per bolle di Sapone
di e con Michele Cafaggi, regia di Davide
Fossati. Compagnia Gli Eccentrici Dadarò.
Direttore senza orchestra, musicista senza
strumenti, cantante senza fiato: un concerto
anomalo, per pensieri fragili, per pensieri
leggeri, per pensieri silenziosi.
Come bolle di sapone.
“Oh ecco, inizia lo spettacolo… chi è quello
col grembiule? Ma va là, dice di essere il
direttore! Ma non suonano musica i suoi
strumenti! E adesso cosa fa? Diventa un
gatto? Guarda, da una tromba è comparsa una
rosa! Ehi, qui è umido, piovono grappoli di
bolle... Oh no, mi chiama, mi rapisce, dove
mi porta? Vedo tutto tondo.. sono finito in
una bolla di saponeeee…”
Un eccentrico direttore d'orchestra vi
porterà nel mondo fragile e rotondo delle
bolle di sapone per un “concerto” dove
l’imprevisto è sempre in agguato: da strani
strumenti nascono bolle giganti, bolle
rimbalzine, bolle da passeggio, grappoli di
bolle, mentre i più paffutelli potranno
entrare in una bolla gigantesca!
Un racconto visuale senza parole che trae
ispirazione dalle atmosfere circensi e del
varietà, un magico spettacolo di clownerie,
pantomima e musica che, nato per i più
piccoli, finisce per incantare il pubblico
di qualsiasi età.
Lo spettacolo attualmente conta circa 1000
repliche, è nato nel 2004 ed è stato
presentato per la prima volta al Museo della
Scienza e della Tecnica “Leonardo da Vinci”
di Milano nell'ambito delle attività
organizzate dal laboratorio scientifico di
bolle di sapone. È stato
rappresentato in teatri e festival nazionali
e internazionali (Francia, Irlanda, Belgio,
Svizzera, Grecia, Giappone, Cina, Corea del
Sud), in scuole materne, musei della
scienza, casinò, varietà e gran galà.
Michele Cafaggi è mimo, clown e giocoliere e
da diversi anni sviluppa teatralmente la
tecnica delle bolle di sapone giganti. Ha
studiato in Italia e in Francia con Jango
Edwards, Quelli di Grock, Philippe Gaulier,
Marcel Marceau, Philippe Radice, presso L’Ecole
Nazionale du cirque Fratellini, la Scuola di
Arti Circensi della Sala Fontana e la Lega
Italiana di Improvvisazione Teatrale. Dal
1993 lavora come artista di strada,
partecipando a numerosi festival di teatro
in Italia e all’estero. Come mimo-giocoliere
ha partecipato a sfilate di moda per
Moschino e Calzedonia, al tour italiano
Anime Salve di Fabrizio de Andrè (’97), al
Giro d’Italia 2005 e 2006 e ai programmi
televisivi Paperissima, Skatafascio e
Solletico. Dal 2001 al 2006 collabora con la
compagnia Gli Eccentrici Dadarò con i quali
nel 2004 riceve il premio “Stregagatto” come
migliore compagnia emergente nel teatro
ragazzi. Sempre nel 2004 al Festival
internazionale di teatro di strada di Ascona
(Ch) vince con Davide Visconti il primo
premio e il premio del pubblico per lo
spettacolo di clownerie Escalescion. Nel
2007 vince con la Grande compagnia del Mago
Barnaba il Pavè di bronzo al Festival
International des Arts de rue di Vevey (Ch)
con lo spettacolo Sauver les pauvres. È
Dottor Sogno nei reparti pediatrici degli
ospedali dove opera la Fondazione Theodora
Onlus, e dedica questo spettacolo a tutti i
ragazzi incontrati in Ospedale nel corso di
questi anni.
Mercoledì 28 dicembre 2016 ore 20.30
XVI Circumnavigando Festival Internazionale
di Teatro e Circo
(26/12/2016 – 08/01/2017 Genova)
APESAR
Compagnia SÔTA - di e con Tom Prôneur e
Alluana Ribeiro (Francia – Brasile)
Musica: Tom Prôneur / Voix: Estrela Blanco
Testi: Alluana Ribeiro
Creazione luci: Eric Poussard
Costumi: Corinne Ruiz
SÔLTA è una compagnia di circo franco
brasiliana fondata nel 2013 da Tom Prôneur e
Alluana Ribeiro .
APESAR (“malgrado”, in portoghese ) è uno
spettacolo di circo che porta in scena la
metafora del vivere insieme. Due personaggi,
soli da molto tempo e fermamente attaccati
al solo compromesso di vivere insieme.
Entrambi hanno perso i loro riferimenti
quotidiani e il loro immaginario ha pervaso
la realtà, trasformando il loro habitat
esistenziale in un universo fantastico, e i
loro corpi fluttuando in questa dimensione
si sono adeguati a una sorprendente “forza
di gravità acrobatica”. Il circo è il loro
modus operandis: il palo oscillante con cui
la coppia si cimenta in acrobazie,
giocoleria ed equilibri sulle mani, è lo
strumento che mette in risalto e svela la
sensibilità profonda che lega i due
personaggi. Il palo oscillante è l’unico
elemento capace di richiamare i personaggi
alla realtà, come un pendolo, è il segno del
tempo che passa. Gli equilibri inducono una
stabilità fragile a questo mondo e la
giocoleria,dinamica e precisa, porta il loro
immaginario alla follia. Tutto avrebbe
potuto perdersi ma il palo, nel suo
oscillare come un pendolo, richiama al tempo
che passa e che APESAR (malgrado) bisogna
continuare.
La musica, composta da Tom Prôneur,
orchestra l’atmosfera dello spettacolo,
riproducendo suoni di vita quotidiani
miscelati a testi e canti, un
accompagnamento musicale che dona vita al
fantastico senza negare la realtà.
Lo spettacolo è co-prodotto dal Pôle
National des Arts du Cirque Méditerranée (Théâtre
Europe/ CREAC – Marseille) e sovvenzionato
dal Département du Var.
Tom Prôneur, dopo aver praticato danza
classica e hip-hop per 10 anni, entra al
Conservatorio di Danza Contemporanea di
Montpellier. Nel 2006 entra all'ENACR -
École Nationale des Arts du Cirque di Rosny
Sous Bois. Prosegue i suoi studi al CNAC -
Centre National des Arts du Cirque di
Châlons en Champagne. Nel 2009, partecipa a
PSY, spettacolo della compagnia 7 doigts de
la main, in un tour mondiale durato 4 anni.
Tornato in Francia partecipa allo spettacolo
Morsure, con la compagnia Rasposo.
Alluana Ribeiro inizia la sua carriera di
acrobata a l’Espaço de Criação Intrépida
Trupe (RJ, Brésil) nel 2000. Nel 2010,
Alluana entra a l’ENACR - École Nationale
des Arts du Cirque di Rosny Sous Bois, dove
si esercita nella tecnica del palo
oscillante, e prosegue la sua formazione
nella stessa disciplina al LIDO - Centre
Municipal des Arts du Cirque di Toulouse.
Tra il 2012 e il 2013 è in scena con lo
spettacolo MOSTRA della compagnia Intrépida
Trupe e organizza spettacoli di cabaret a
Rio.
Giovedì 29 dicembre 2016 ore 20.30
A cura della Giovine Orchestra Genovese
ANDREA BACCHETTI IN CONCERTO
Con Andrea Bacchetti al pianoforte e gli
Archi all’Opera, ensemble del Teatro Carlo
Felice di Genova
Pier Domenico Sommati violino, Marco Ferrari
violino, Giuseppe Francese viola, Giulio
Glavina violoncello, Elio Veniali
contrabbasso.
Andrea Bacchetti pianoforte
Programma:
Mozart Concerto in mi bemolle maggiore K 449
per pianoforte e archi;
Mozart Concerto in mi bemolle maggiore K 482
per pianoforte e archi;
Dvorak Quintetto in sol maggiore op. 77 per
archi
Andrea Bacchetti è nato a Genova nel 1977,
ed è considerato uno dei pianisti più
interessanti della nuova generazione di
musicisti italiani. La sua formazione è
stata sostenuta da borse di studio di
autorevoli fondazioni internazionali.
Dopo il debutto alla Sala Verdi di Milano
con i Solisti Veneti diretti da Claudio
Scimone, a soli 11 anni, ha intrapreso
giovanissimo una brillante carriera: si è
esibito nelle principali capitali e nei più
prestigiosi festival europei.
In Italia è ospite delle maggiori orchestre
ed enti lirici, e di tutte le più importanti
associazioni concertistiche. All'estero ha
lavorato con numerose orchestre - Lucerne
Festival Strings, Camerata Salzburg e
Salzburg Chamber Soloists, RTVE Madrid,
Sinfónica de Asturia, Oviedo, OSCYL,
Valladolid; MDR Lipsia, Kyoto Simphony
Orchestra, Sinfonica di Tenerife,
Filarmonica della Scala, OSNR Torino,
Sinfónica del Estado de Mexico, RTL Lubiana,
Cappella Istropolitana, Bratislava, Russian
Chamber Philarmonic St. Petersburg,
Dubrovnik Symphony Orchestra, Philarmonique
de Nice, Prague Chamber Orchestra, ORF
Vienna, Filarmonica Toscanini di Parma,
Philarmonie der Nationen, Amburgo, Enesco
Philarmonic di Bucarest, e con direttori
come Bellugi, Guidarini, Venzago, Luisi,
Zedda, Manacorda, Panni, Burybayev,
Pehlivanian, Gullberg Jensen, Nanut, Lü-Ja,
Justus Frantz, Baungartner, Valdes, Renes,
Bender, Bisanti, Ceccato, solo per citarne
alcuni. Incide in esclusiva per Sony
Classical e fra la sua ampia discografia
sono da ricordare il SACD con le sonate di
Cherubini (Penguin Guide UK, Rosette 2010),
"The Scarlatti Restored Manuscript" (RCA Red
Seal) che è risultato vincitore dell'ICMA
2014 nella categoria "Baroque Instrumental".
Di Bach le "Invenzioni e Sinfonie" (CD del
mese, settembre 2009, "BBC Music Magazine")
e "The Italian Bach" (CD del mese, maggio
2014, "Record Geijutsu"). Si dedica con
passione alla musica da camera. Proficue
sono state le collaborazioni con partner
come R. Filippini, il Prazak Quartet, Uto
Ughi, Antonella Ruggiero, Quatour Ysaye.
Compositori come Vacchi, Boccadoro, Del
Corno - fra gli altri - gli hanno dedicato
brani. Nella stagione passata ha tenuto
concerti in Spagna, Messico, Cuba, Corea,
Svizzera, Polonia, Belgio, Russia ed in
quella in corso sono previste tournèe in
Giappone e Lussemburgo.
Sabato 31 dicembre 2016 ore 20.30
domenica 1 ore 16.00 e lunedì 2 gennaio 2017
ore 20.30
LE CIRQUE INVISIBLE
di e con Jean Baptiste Thierrée e Victoria
Chaplin (Francia).
Per quasi due ore si susseguono senza
interruzione trucchi, battute, gag,
acrobazie...ma se si dovesse riassumere in
breve ciò che "Le cirque invisible"
rappresenta, probabilmente la parola esatta
per farlo sarebbe "magia". Non magia in
senso teatrale, non abile prestidigitazione,
ma la magia a cui si credeva da bambini,
quella che questo mondo sempre più
tecnologizzato e frenetico sta cancellando.
Quando si spengono le luci della platea e si
accendono i riflettori sul palco, tutto
quello che lo spettatore deve fare è
dimenticare la razionalità e lasciarsi
trasportare dalla leggerezza e dalla bravura
di questi due artisti straordinari.
Jean Baptiste Thierrée affascina con i suoi
modi di bambino vecchio, con la sua
esperienza che è messa al servizio di una
continua parodia dei tradizionali spettacoli
di prestigio...i trucchi ci sono, ma non
sono essenziali come la complicità che si
crea tra "attore" e spettatori. Victoria
Chaplin si presenta agli antipodi del suo
compagno di giochi: come lui è istrionico e
fracassone, così lei si presenta sulla scena
silenziosa, con uno sguardo stupito e un po'
spaventato, ammantata in vestiti che si
trasformano in pochi attimi in un fantastico
zoo immaginario. Nei loro numeri, i due
artisti sono aiutati da marchingegni astrusi
che vengono montati sulla scena, da valigie
coloratissime dal contenuto più vario e da
una frotta di conigli, colombe, papere che
sembrano non essere a disagio sul
palcoscenico. Allo spettatore non resta
altro che dimenticare, per poche ore, di
essere cresciuto. E' il petit-cirque di
Victoria Chaplin e Jean Baptiste Thierrée
che, dopo tanti straordinari successi,
tornano in Italia, dove sono molto amati dal
pubblico. Un circo sognato, reinventato,
dove tutto si svolge in un fluire, in
apparenza, privo di ogni fatica, naturale e
spontaneo come un trastullo, un circo venato
di surreale, creato da due artisti che,
nell'epoca virtuale e degli effetti
speciali, riescono a incantare con la loro
arte fatta di stracci e precisione, in grado
di creare solleticanti corto-circuiti
nell'immaginario degli spettatori.
Victoria Chaplin e Jean Baptiste Thierrée
sono gli acrobati, i fantasisti, gli
illusionisti, i funamboli, i prestigiatori,
i clown, i musicisti di questo circo
immaginario, di questo volo della fantasia.
Lei, sempre perfetta, si lancia in volteggi
mozzafiato con le funi, cavalca ippogrifi di
sedie, si trasforma in una magnifica
donna-orchestra, eseguendo uno stupendo
concerto per bicchieri, tegami e cucchiai.
Insieme fanno comparire animali dal nulla e
trasformano un piccolo coniglio in un
coniglio gigante. Aiutati dagli oggetti di
scena, piccoli animali domestici, ritraggono
biciclette in amore. E quando Jean Baptiste
Thierrée fa acrobazie con le bolle di sapone
e poi le colpisce con un martello e le bolle
suonano a festa come campane, dimostra come
l’incantesimo teatrale può trasformare la
realtà delle cose.
Martedì 3 gennaio 2017ore 20.30
PAGAGNINI!
Uno spettacolo ideato e prodotto da Ara
Malikiaan e Yllana (Spagna).
Con Eduardo Ortega (violino) Thomas Potiron
(violino) Fernando Clemente (violino)
Gueorgui Fournadjiev (violoncello).
Regia di David Ottone, Juan Francisco Ramos.
Direzione musicale: Ara Malikian. Assistente
regia: Ramón Sáez. Arrangiamento musicale:
Ara Malikian, Eduardo Ortega, Gartxot Ortiz,
Thomas Potiron.
PaGAGnini unisce la musica classica con il
virtuosismo e lo humour di quattro
fantastici musicisti. Il risultato è un
divertente e sorprendente “Dis-Concerto” che
passa in rassegna alcuni dei momenti più
alti nella storia della musica classica
combinati in maniera ingegnosa alla musica
pop. Da questa combinazione di stili si crea
un medley di emozioni, un concerto in cui la
serietà e la solennità della musica classica
si sposano perfettamente con momenti di
sottile umorismo. Questo particolare
espediente si unisce all’elegante e virtuosa
interpretazione di quattro eccezionali
musicisti, affascinando qualsiasi tipo di
pubblico. Gli impeccabili musicisti si
trasformano in showmen interpretando le arie
più famose di Mozart, Vivaldi, Pachelbel, de
Falla e, naturalmente, Paganini, la cui
tormentata figura è al cuore della pièce.
Tutto lo spettacolo è condito da esilaranti
gag e variazioni sul tema: i violinisti
saltano, si lanciano in “esecuzioni
itineranti”, improvvisano un flamenco, e non
mancano incursioni nella musica rock e pop
contemporanea, da Serge Gainsbourg agli U2.
Le gag, la fisicità e lo humour esplosivo,
tipici del linguaggio teatrale
dell’originale compagnia spagnola, hanno già
fatto ridere le platee del mondo intero.
Puro teatro e puro divertimento!
Yllana è un collettivo artistico che si
dedica alla produzione di spettacoli
teatrali, eventi e prodotti audiovisivi. Le
produzioni di Yllana si caratterizzano per
ironia, mimica gestuale e fisica cercando
sempre di interagire con il pubblico e di
divertirlo. Dal 1991 ad oggi Yllana ha
prodotto tantissimi spettacoli, tra questi:
¡Muu!, Glub Glub, 666, Hipo, Rock and Clown,
Spingo, Splash!, Star Trip, Los Mejores
Sketches de Monty Python, Olimplaff, La
Cantante Calva, Buuu!, Pagagnini, Brokers,
Zoo, Sensormen, ¡Muu!2, The Hole, Action
Man, Malikianini Sinfònic Ara, The Gagfather
e Chefs. Questi spettacoli sono stati
presentati in oltre 40 Paesi, contando circa
due milioni di spettatori in tutto il mondo,
presso importanti Teatri e Festival, tra
questi il Fringe Festival di Edimburgo –
dove lo spettacolo PaGAGnini si è guadagnato
il premio “Best show award” nel 2008.
Ara Malikian è uno dei più brillanti ed
espressivi violinisti della scena musicale
contemporanea. Le sue origini e la sua vasta
esperienza in ambito musicale hanno dato
vita ad uno stile unico e molto personale
facendone un’originale ed innovativa
presenza nel panorama musicale
internazionale. Nato in Libano nel 1968 da
famiglia armena, Ara Malikian ha studiato
all’Hochschule fϋr Musik und Theater di
Hannover, e ha proseguito la sua formazione
presso il Guildhall School of Music & Drama
di Londra. Si è esibito con importanti
Orchestre e presso prestigiosi Teatri e
Festival internazionali. Collabora
regolarmente con vari artisti: dal
chitarrista Fernando Egozcue, al ballerino
Joaquín Cortés, al compositore Alberto
Iglesias, con il quale ha inciso la colonna
sonora di due film di Pedro Almodóvar.
Mercoledì 4 gennaio 2017 ore 20.30
A cura di GPM Gruppo Promozione Musicale
Golfo Paradiso
CONCERTO DEGLI AUGURI
L’Orchestra Sinfonica BULGARIA CLASSIC DI
Plovdiv diretta dal Maestro Robert Gutter.
Violino solista Chiara Morandi.
Programma:
Gioachino Rossini Ouverture dall'Opera
"Guglielmo Tell"
Max. Bruch Concerto no. 1 per violino e
orchestra in Sol minore
Johann Strauss Jr Il Pipistrello Ouverture -
Antonin. Dvorak Danza slava no 2 op 72 in mi
minore - Eduard Strauss Carmen Quadrille op
134 - Joseph. Strauss In vacanza polka -
Johann Strauss Jr Galoppo dei sospiri op 9 -
Johann Strauss Jr Valzer dell'Imperatore -
Johann Strauss Jr Auf der Jagd op 373 -
Johann Strauss Jr Tick Tack Polka - Johann
Strauss Jr Sul bel Danubio blu - Johann
Strauss Sr Radetzky March
Una grande orchestra dalla Bulgaria, per
onorare la tradizione dei concerti di
Capodanno. L’Orchestra Sinfonica BULGARIA
CLASSIC di Plovdiv ha in organico i migliori
musicisti delle principali orchestre
bulgare. Ha tenuto numerose tournèe in
Italia, Spagna, Grecia e Olanda,
partecipando ai festival internazionali.
Robert Gutter è nato a New York City e si è
laureato alla celebre High School of Music
and Art di New York e alla Yale University
School of Music. Ha diretto orchestre e
compagnie d'opera in oltre trenta paesi,
nelle principali città del mondo. E’
attualmente direttore musicale della
Filarmonica di Greensboro in North Carolina
e direttore delle Attività Orchestrali
presso la North Carolina University.
Chiara Morandi si è diplomata con Andrea
Tacchi presso il Conservatorio Cherubini di
Firenze nel 2000 con il massimo dei voti.
Nel 2006 ha vinto il Concorso per Spalla dei
Secondi Violini all’ORT-Orchestra della
Toscana, ruolo che ricopre tuttora. Nel 2009
ha vinto il Concorso Internazionale per
Violino bandito dal Teatro alla Scala di
Milano.Dal 2007 per volontà di Salvatore
Accardo ricopre il ruolo di Spalla dei
Secondi Violini nell’Orchestra da Camera
Italiana da Lui Stesso creata, con cui si è
esibita nel 2012 alla trasmissione di Fabio
Fazio “Che tempo che fa” in onda su RAI 3.
Ha all’attivo più di mille concerti in tutta
Europa.
Venerdì 6 gennaio 2017 ore 20.30
a cura di GPM Gruppo Promozione Musicale
Golfo Paradiso.
MUSICA “IN FAMIGLIA”
Musica “in famiglia” nasce dal percorso dei
Corsi annuali di Musica del GPM e vedrà
coinvolta appunto la “famiglia” degli
insegnanti e degli allievi (in particolare
il Coro voci bianche), ma non solo: sul
palco ci saranno anche delle vere “famiglie”
unite dalla passione per la musica, che
abbatte le barriere generazionali.
Parteciperanno, tra i docenti, Dario
Bonuccelli pianoforte, Gianluca Campi
fisarmonica, Andrea Massone chitarra, Luca
Salin e Francesca Giordanino violino,
Metella Pettazzi arpa, Matteo Guerrieri
direttore coro; tra gli allievi si
esibiranno Alex Poggi violino e i Cori (Voci
Bianche e Coro adulti). Programma a
sorpresa.
Sabato 7 gennaio 2017 ore 20.30
Fondazione Teatro Carlo Felice
I CONCERTI DI VIVALDI PER SOLISTA E ORCHESTA
Con Stefania Morselli (ottavino) e Luigi
Tedone (fagotto) con l’orchestra del Teatro
Carlo Felice.
Dal vastissimo “corpus” dei concerti
vivaldiani, una scelta di titoli che
vedranno due prime parti dell’Orchestra del
Teatro Carlo Felice alternarsi nei ruoli
solistici.
Abbonamenti e biglietti per la stagione “E
LA NAVE VA”
ABBONATI, CONVIENE! Risparmi fino al 50% sul
singolo biglietto, se vuoi fai tutto da
casa, vieni a teatro solo per lo spettacolo
e porti un’amica o un amico con te. Quando
avrai utilizzato tutti i biglietti, avrai
diritto a una riduzione sugli spettacoli
successivi e/o ad acquistare un altro
abbonamento a condizioni di favore. Avrai
inoltre una riduzione su tutti gli
spettacoli e le iniziative fuori
abbonamento. L'abbonamento da diritto a
utilizzare fino a due biglietti per ogni
spettacolo scelto (eccetto Abbonamento
Giovani)
- Abbonamento “Con il mare dentro” a 20
spettacoli a scelta € 200 (ridotto €180)
Se sottoscritto entro il 23 dicembre 2016 dà
diritto a una gita gratuita di Wahle
Watching
- Abbonamento “Tra mare e cielo” a 10
spettacoli a scelta € 130 (ridotto € 115)
Se sottoscritto entro il 23 dicembre 2016 dà
diritto a una gita in battello da Recco o da
Camogli fino a Punta Chiappa o a San
Fruttuoso
-
- Abbonamento “A piedi nel parco” a 6
spettacoli a scelta € 90 (ridotto € 80)
Se sottoscritto entro il 23 dicembre 2016 dà
diritto a un’escursione guidata nel parco
del Monte di Portofino
- Abbonamento Giovani, nominale, a 8
spettacoli a scelta € 50
valido per un solo spettatore e per chi ha
meno di 26 anni
-
Sono fuori abbonamento: Il concerto
inaugurale, Lo spettacolo del 31 dicembre, i
Concerti del Carlo Felice e quelli della
Giovine Orchestra Genovese. Su questi
appuntamenti gli abbonati avranno diritto a
una riduzione
Abbonamenti ridotti per Associazioni,
Gruppi, Enti convenzionati con il Teatro
Sociale Camogli
La prenotazione dell’abbonato deve essere
fatta al botteghino del teatro VIA TELEFONO
oppure con una MAIL a biglietteria@teatrosocialecamogli.it
e il biglietto va ritirato in teatro un’ora
prima dell’inizio dello spettacolo.
Prezzi singoli biglietti:
Platea e primo ordine palchi dal 2° al 4°
palco
intero € 20,00 € 15,00
ridotto € 18,00 € 12,00
fino a 26 anni € 8,00 € 8,00
Cirque Invisible sabato 31 dicembre 2016
intero € 40,00 € 35,00
ridotto € 35,00 € 30,00
fino a 26 anni € 15,00 € 15,00
Pomeridiane con concerto e le Cirque
Invisibile di domenica 1° gennaio 2017
intero € 20,00 € 15,00
ridotto € 18,00 € 12,00
fino a 12 anni € 8,00 € 8,00
Concerti Fondazione Teatro Carlo Felice
(settore unico)
intero € 25,00
fino a 26 anni € 10,00
ridotto per Abbonati € 22,50 (Teatro Sociale
e Fond. Teatro Carlo Felice)
Orari degli spettacoli
spettacoli serali: ore 20.30
spettacoli pomeridiani: ore 16
spettacoli con orari diversi saranno
indicati in tempo utile su
www.teatrosocialecamogli.it
Acquisto biglietti e abbonamenti
Biglietteria del Teatro Sociale, piazza
Matteotti, Camogli
tel. 0185/1770529, biglietteria@teatrosocialecamogli.it
prenotazioni telefoniche ore 10-12 / 15-19
dal lunedì al sabato, domenica di spettacolo
ore 15-18
Sul sito
www.teatrosocialecamogli.it
dove sono operanti i link a vivaticket e
happyticket
presso le prevendite dei due circuiti
Sul sito
www.genovateatro.it
Per informazioni, acquisto biglietti e
abbonamenti
Pro Loco Camogli via XX Settembre 33, 16032
Camogli,
tel. 0185771066,
info@prolococamogli.it
Pro Loco Recco via Ippolito D’Aste 2, 16036
Recco,
tel. 01857222440,
info@prolocorecco.it |
